Suomalaisen muodin näyteikkuna Fashion in Helsinki avautuu jälleen kotimaisille ja kansainvälisille vieraille.
Fashion in Helsinki valtaa ensi viikolla pääkaupungin 15. kertaa. Kuten aiemminkin, monipäiväisen muotitapahtuman ytimessä ovat nousevat brändit ja nuoret suunnittelijat.
”Kiinnostavia vastauksia alan muutoksiin löytyy nuorilta tekijöiltä”, tapahtuman järjestävän Junin viestintäjohtaja Martta Louekari uskoo.
Suomalaisesta muodista on viime vuosina puhuttu vaikeuksien kautta: keskustelua ovat hallinneet uutiset konkursseista ja kivijalkakaupan haasteista. Samaan aikaan kulisseissa on kuitenkin tapahtunut paljon positiivista.
”Uudentyyppiset kaupalliset mallit tuntuvat toimivan oikein hyvin”, Louekari sanoo.
Esimerkkeinä hän mainitsee VAINin ja Almada Labelin kansainväliset menestystarinat. Molempia brändejä yhdistävät vahva digitaalisen maailman ymmärrys ja sosiaalisen median osaaminen: tuote on tarkasti kohderyhmälle rakennettu ja somemateriaaliin sekä viestintään investoidaan. VAIN julkaisee laajojen kausimallistojen sijaan pieniä myyntieriä, droppeja, ja tekee kauppaa pääosin digitaalisissa kanavissa. Se on taitavaa riskien hallintaa.
Toimintatavasta voisi moni ottaa oppia, Louekari sanoo.
”Ei riitä, että on maailman paras tuote. Pitää olla myös maailman paras brändi ja markkinointi.”
Muotiala muuttuu, mutta moni tuntuu odottavan täällä vieläkin jonkin suuren suomalaisen halpaketjubrändin maailmanvalloitusta. Se on mennyttä maailmaa, Louekari ajattelee.
”Halpaketjujättien aika on toivottavasti ohi – tai ainakin niiden tulee muuttaa toimintatapaansa. Suomessa ei koskaan ole oltu Ruotsin H&M-mallissa, vaan tekeminen täällä muistuttaa enemmän belgialaista tapaa toimia.”
Sillä hän viittaa suunnittelijavetoiseen toimintatapaan, jossa brändi rakennetaan suunnittelijan osaamisen ympärille. Ateljeepohjaista toimintaa on syntynyt vaivihkaa Suomeenkin.
”Sini Saavala, Henna Lampinen, Taneli Ukura…”, Louekari luettelee ja lisää:
”Mutta myös suunnittelijavetoinen toiminta vaati ympärilleen taitavan tiimin, markkinointia, viestintää, myyntiä ja kaupallista osaamista.”
Osalla mittatilaustöitä tekevistä kysyntää on kuulemma jo niin paljon, että he ovatkin päätyneet palkkaamaan avukseen muita.
Suomalaisbrändien kaupallisia kykyjä on paikoin parjattu, mutta taiteellista osaamista täältä sen sijaan Louekarin mielestä on aina löytynyt. Sekin on tärkeää.
”Konseptuaalinen osaaminen brändää maailmalla Suomen designosaamista, vaikka ei heti toisikaan tekijöilleen valtavaa rahamäärää. Korkealuokkaista muotoilua, teknologiaa ja oikeanlaisia arvoja yhdistävät toimintamallit tulevat olemaan kysyttyä tavaraa.”
Fashion in Helsinki tuo vuosittain kaupunkiin vieraita ympäri maailmaa. Nyt paikalle saapuu noin 30 kutsuvierasta muun muassa Ranskasta, Italiasta, Isosta-Britanniasta, Yhdysvalloista ja Japanista. Medioista edustettuina ovat BBC ja Vogue Italia.
Louekarin mukaan Helsinki kiinnostaa kansainvälisiä muotipiirejä enemmän kuin moni voisi ehkä kuvitella.
”Vähitellen myös Helsingillä alkaa olla maine muotikaupunkina, jonne tullaan katsomaan, miltä tulevaisuus näyttää.”
Fashion in Helsinki 26.–30.5.2026. Tutustu tapahtumaviikon ohjelmaan täällä.
Teksti Johanna Rämö
Kuva Idaliina Friman
Uutisvinkki tai juttuidea? Ota yhteyttä: fafi@fafi.fi
